(Foto oben – Jugendstil-Bronzestatue)
Jeder sucht nach einer einzigartigen Möglichkeit, den Raum im Haus zu dekorieren. Die Verwendung jahrhundertealter Statuen bleibt die bevorzugte Dekorationsmethode für Kunstsammler und Normalsterbliche. Es ist nicht richtig, irgendeine Statue zu kaufen. Es ist wichtig, den Zeitraum zu kennen, in dem eine Statue entworfen und hergestellt wurde. Wenn Ihnen Schönheit um ihrer selbst willen wichtig ist, dann sollten Sie den Kauf von Jugendstilstatuen in Betracht ziehen .
Was ist Jugendstil?
(Foto oben – Art Nouveau Ormolu Bust Girl – Signiert Vane Deraten)
Art Nouveau ist ein Kunststil, der zwischen 1890 und 1910 in Europa und Amerika weit verbreitet war. Auch wenn es 20 Jahre vor dem Ersten Weltkrieg geschah, war Art Nouveau in verschiedenen Ländern unterschiedliche Namen genannt. Die Engländer nannten ihn zum Beispiel Glasgow Style, die Deutschen tauften ihn Jugendstil.
Unabhängig davon, wo der Künstler war, war der Zweck des Jugendstils, das Design zu modernisieren und sich von den populären historischen Stilen zu entfernen. Die Hauptinspiration für die Künstler waren geometrische sowie organische Formen der Natur. Als Ergebnis entstanden elegante Designs, die sich mit natürlichen, fließenden Formen von Pflanzenblüten und -stängeln vereinen.
(Foto oben – Lalique-Wandschild im Jugendstil) Der Jugendstil
wollte jedoch nicht nur elegante Kunstwerke schaffen. Stattdessen zielte sie auch darauf ab, die traditionelle Überlegenheit von Bildhauerei und Malerei gegenüber handwerklichen Künsten aufzuheben. Monate vor Beginn des Ersten Weltkriegs kam der Stil aus der Mode. Nach dem Ersten Weltkrieg trat ein neuer Stil namens Art Deco in den Vordergrund. In den 1960er Jahren erlebte der Jugendstil jedoch ein Comeback und gilt heute als wesentlicher Bestandteil der Moderne.
Warum Jugendstil?
(Foto oben – Jugendstil-Bronzestatue „Flying Lady“)
1. Eine Pause von der Vergangenheit
Die Befürworter des Jugendstils versuchten, die Stile der vergangenen Jahrhunderte aufzugeben und die Moderne einzuleiten. Zum ersten Mal in der Weltgeschichte schoss die industrielle Produktion gerade aus dem Boden. Wenn es jedoch um die dekorativen Künste geht, ahmten nichts als schlecht gemachte Gegenstände vergangene Stile nach. Praktizierende des Jugendstils wollten die Bedeutung exzellenter Verarbeitung erneut betonen und gleichzeitig den Status des Handwerks erhöhen.
2. Erhebung des Handwerks
(Foto oben – Jugendstil-Bronzefigur von Paul Manship, große Gartenstatue)
In früheren Jahrhunderten waren bildende Künste wie Bildhauerei und Malerei über das Handwerk hinaus gehoben worden. So galten Maler und Bildhauer als besser als Handwerker, die an Schmiedearbeiten und Möbeldesign arbeiteten. Jugendstilkünstler waren darauf bedacht, das Handwerk gleich oder höher als die bildende Kunst zu machen. So wurden zum Beispiel beim Innendesign verschiedene Elemente integriert, die so gestaltet wurden, dass sie harmonisch zusammenspielen.
3. Betonung der Funktionalität
(Foto oben – Antike weibliche Jugendstil-Statue um 1890)
Es herrschte der allgemeine Eindruck vor, dass Design aus früheren Jahrhunderten zu dekorativ sei. So wurden Möbeln zum Beispiel zu viele frivole Verzierungen nachgesagt, die nichts mit der Funktionalität des Gegenstands zu tun hatten. Der Jugendstil versuchte also, die Funktionalität über die Schönheit zu betonen. Mit der Erhebung der Funktionalität über die Schönheit war der Jugendstil zweifellos bereit, die modernistische Bewegung einzuleiten.
Inmitten einer Zeit, die von großen Veränderungen geprägt war, schufen die Künstler mehrere Jugendstilstatuen . Der Schwerpunkt lag auf der Schaffung unvergleichlicher Schönheit und Eleganz. Glücklicherweise werden Sie einige dieser Statuen in unserem Shop finden und kaufen. Herzlich willkommen!